叶东虓和张丽楠的日本文化研究之旅，是一次充满挑战和收获的旅程。他们通过对日本文化的深入研究，不仅拓宽了自己的学术视野，还为促进中日文化交流做出了贡献。他们相信，在未来的日子里，他们将继续深入研究不同文化之间的差异和共性，为推动人类文化的发展和进步贡献自己的力量。以下是一些日本知名雕塑家与画家的经历：
1. 加藤泉：
- 出生与教育：1969 年出生于日本西南部沿海的岛根县，这里是日本古文化的发源地之一。他少时立志成为足球选手，但意外考入了武藏野美术大学油画专业。1992 年从日本武藏野美术大学造型部油画科毕业。
- 职业生涯：毕业后过了约 6、7 年的艺术边缘生活，之后决定走向职业艺术家之路。2005 年从木雕再出发，开始进行各种媒介材料的实验。2007 年成为威尼斯双年展的参展艺术家，从此作品开始在海内外热销。他与东京画廊 SCAI the Bathhouse 签订商业代理关系，后来又与贝浩登合作，逐渐成为日本当下具有代表性的艺术家之一。
2. 关根伸夫：
- 出生与学习：1942 年出生在日本埼玉县志木市。1962 年到 1968 年，在东京的多摩美术大学的绘画系学习，师从有影响力的艺术家教师斋藤义重和高松次郎。
- 艺术突破：1970 年 7 月，和荒川修作一起被选为威尼斯双年展日本馆的展览者，他的作品《phase of nothingness》（空相）引起关注。这是一个大石头放在一个高大的镜面不锈钢方柱上，柱子反射周围风景，石头看起来像是漂浮在空中。1973 年建立了环境艺术研究所，专注于公共雕塑的工作，不断延伸“物派”的方法。
3. 佐藤忠良：
- 早年经历：1912 年出生在日本的宫城县黑川郡，童年时随家人移居北海道，后就读于东京美术学校。青年时代，二战参军后滞留西伯利亚，辗转后到东京定居，继续雕塑创作。
- 艺术风格形成：最初创作充满现代感的《帽子》系列作品，参加日本艺术节的展览，荣获日本文部大臣奖。其作品以裸女或儿童为题材，青铜和木雕作品刻画出活泼的女性雕像，突出女性温柔体贴的特质，诠释真实、不造作的人体之美。作品融合了日本女性胴体与西方姿态，具有细致气质的东方之美，柔和的线条体现出诗意的内涵。他是引领日本雕塑界的一代大家，作品被罗丹美术馆收藏，成为日本第一位作品被该馆收藏的雕塑家，2011 年逝世。
4. 草间弥生：
- 成长背景：1929 年出生于日本长野县松本市，原生家庭病态，父亲生性风流，母亲对她体罚关禁闭。10 岁起，她患上精神性视听障碍疾病，看到的世界都被波点笼罩。
- 艺术发展：先后在长野县松本女子学校、京都市立美术工艺学校学习。1951 年，绘画作品《彷徨的梦》入选日本第二届创作奖。1957 年前往美国，1959 年展出“无限的网”系列画作，开启前卫艺术之旅。1966 年，圆点创作从绘画转移到拼贴和装置艺术，作品《无限的爱》《那喀索斯的花园》引起轰动和争议。1973 年回到日本，1977 年自愿住进精神病疗养院，期间继续写作和创作艺术。1993 年再次代表日本参加威尼斯双年展，艺术地位重新得到确认，进入艺术生涯又一个高峰。
5. 平山郁夫：
- 成长与学习：1930 年 6 月 15 出生于广岛县瀬戸田町，1945 年成为广岛原子弹事件的幸存者。1952 年毕业于东京美术学校日本画科（现为东京艺术大学）。
- 艺术成就：1959 年以《佛教传来》在日本美术界崭露头角，其后相继创作了《入涅盘幻想》《大唐西域壁画》等佛教题材的画作，成为日本最顶尖的画家之一。他不断参加有关中亚、印度等地佛教遗迹的考察与写生活动，创作了大量具有中亚地方风情的作品。曾两次担任东京艺术大学校长，1988 年成为联合国教科文组织亲善大使，积极参与世界文化遗产的保护工作，为促进中日文化交流作出了杰出贡献，2009 年 12 月 2 日因脑梗塞在东京去世。
6. 涩泽卿：
- 学习与早期经历：出生于 1949 年，25 岁时毕业于日本美术界的最高学府东京艺术大学美术系，并在东京银座开办了个人专属画廊。28 岁时曾出家三年苦练修行，在此期间一边研究佛法，一边将修行感悟与绘画创作相结合。
- 艺术风格：在创作技法中大量使用中国画传统技法的泼墨法，加入日本的岩彩元素，使作品色泽清晰、层次分明，具有强烈的视觉感，同时又保持东方绘画特有的韵味。作品多以日本传统佛庙寺院建筑和大自然四季风景为题材，展现出宁静和谐的自然之美。他在日本画坛独树一帜，始终保持自己的创作风格，多次来华参加展览和举办个人画展，促进了中日艺术交流。
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